本日のギヤマン・コレクションは「セバスチャン・バッハ」です。
ギヤマンには珍しく「馬」や「花瓶の花」は描かれてません。一輪の花はありますが。
この作品、晩秋の漂う季節にはよく我が家の居間に展示されます。
哀愁が漂う感じがよくて気に入っています。ヴァイオリンの色が渋柿色で何とも良い感じを醸し出しています。
絵画は人の心を和ませ、勇気づけ、希望を与えてくれます。
芸術の力は、偉大です。「芸術は爆発だ！」という名言を残した故 岡村太郎氏の本を最近読みました。
「芸術は限りなく哲学であり、哲学は芸術によって表象されます。人生を芸術する人は哲学者でもあります」岡本太郎氏の言葉でなく、私の言葉でした（＾＾）。
昨日に続きカトランの作品『緑の背景のまむし草』です。
作家略歴・解説です。
ベルナール・カトラン（Bernard Cathelin）
1919年5月、パリに生まれる。
1945 パリの国立高等美術工芸高校に入る。
1957 この年から、パリ、ニューヨークなどで定期的に個展を開催。また各種のグループ展に出品する。
1965 「ムルロー工房の版画」のカタログにシャガール、ピカソ、ミロらと共に採録される。
1976 母、マドレーヌ・カトラン・テライユの思い出のため、リトグラフ５０枚をヴァランスの美術館へ寄贈。
1984 東京で「俳諧十選」による小品展。
1987 リトカタログレゾネの出版を記念して、大阪・神戸・東京にて作家出席の元、大規模な
リトグラフ展が開催された。
1990 東京と大阪で開催されたリトグラフ・タピスリー展のため滞在中に制作した、６点の
リトグラフィ・モニュマンタル（115×235cm）が、91年5月シカゴで発表され話題となった。
1995 フランス大統領フランソワ・ミッテランよりレジオン・ドヌール勲章を授与される。
2004年4月17日、心臓疾患の為、パリ市内の自宅にて逝去。享年84歳。
残念ながら、６年前に他界しています。
この作品こそカトランの作品とすぐにでもわかるものです。無駄を省いた最小限の花のイメージを抽象的且つシンプルに描写しています。
もちろんお気に入りの一つです。昨日の作品とは作調とタッチも違います。こちらの方がカトランらしさが出ています。
緑色という色は癒しと安らぎを与えます。緑色との対比する花の白さが、鑑賞する者に印象付けられます。記憶的効果を狙った作品です。
このリトグラフは、カトランの作品「藍色の花」です。
ギヤマンと違い、このカトランの作品は植物のみのレイアウトが多く、鑑賞する者に安らぎを与えるというよりよりも、自然とその存在感に眼を引き寄せられてしまう、そんな作品が多いようです。もちろん良い意味です。
それは色彩が、緑、青、赤といった色をメインカラーにし、色彩の明暗をつけることで印象の残るイメージを作り上げているからでしよう。
お薦めできる良い作品が多いです。この作品もその一つです。
私の母がこの作品を非常に気に入りプレゼントさせていただきました。
カトランもこのブログにて今後紹介させて抱きます。
深紅が印象的なこのギヤマンのリトグラフは、5年前に入手したものです。作品名は「赤の部屋 花とヴァイオリン」
おそらくバラでしょう。ギヤマンの御約束通りの花とヴァイオリンと馬のレイアウトです。
版画のなかでもリトグラフは比較的新しい技法ですが、18世紀にドイツで誕生した技法です。
リトグラフの版画は30年前ごろからさまざまなアーティストが作品を出し、版画の中でもポピュラーなものとなりました。
部屋を明るい感じにするには、ギヤマンをお薦めします。
この「赤いバラの貴婦人」は、かなり有名な作品です。
私のコレクションの一つです。
バックの海は夏のニース。真っ青な海。海岸線を風を切って進む白い帆のヨット、そして白い砂浜。
その浜辺に、透き通るくらい白い肌の貴婦人が、赤いバラを手に持ち、遠くを見つめている。
その眼差しは誰に向けられているのであろうか。
カシニョールの作品は、まるで小説の一コマのごとくストーリーを連想させる。
作品に出演する女性は、常に凛としており、たいていは強い日差しを遮る白い帽子を身に纏い、その眼差しは時に謎の笑みを浮かべ、時にすべてを看過する強い眼力を持ち、時に或る真実を語っている。
この眼差しにわたしは翻弄され、幻惑され、そして羨望に至る。意志を持ったその強い眼差しに・・・。
リトグラフといえばジャン・ピェール・カシニョールといわれるくらい日本で人気のある芸術家です。
写真は「オーレリア」。おそらくこの女性の名前でしょう。
非常に人気のある作家で、その作品も高価で取引されています。
この「オーレリア」はわたしの一番のお気に入りの作品です。
フランスの作家なのでおそらくパリジェンヌでしょう。憂いある瞳で遠くを見つめる眼差しは映画かドラマの一コマのように感じられます。
毎日この作品を見ていると、その日によっていろいろなストーリーが頭の中に浮かんできます。
カシニョールの作品は、どれもストーリー性ががあり、鑑賞する者をドラマの作家にしてしまう不思議な絵なのです。
是非、実物の作品を見る機会をお薦めします。
再びギヤマンのリトグラフです。
題名は「蒼き少女 バイオリンと花」
ポール ギヤマン 略歴
１926 フランス、サン・カンタンに生まれる
写真の作品は、私のコレクションの一つです。夏には居間に展示します。夏の暑いときに涼しさをくれるそんな作品ですね。
この写真は、自宅の居間に飾ってあるポールギヤマンのリトグラフ「水と油の反発を利用して（または他の方法で）平らな版で刷る版画」で「牧場の３頭の馬」です。
２年前に譲って頂いたものです。初めてこの作品に出会ったのは、私が学生時代、３０年前のことです。
新宿の紀伊国屋書店ギャラリーで。
まさに魅せられてしまったその一言に尽きます。時代はバブル。学生の二十歳前の私には非常に高価なものでした。欲しかったのですが購入はできず、断念しました。
ずっと憧れ探してきた作品でした。想い入れも一入。
歳月がたっているため日焼けや色褪せ、額の劣化がありました。レストアして頂き、今私の宝です。
芸術的価値はありません。１００枚も刷るリトグラフは、油絵みたく一枚しか存在しないものと違います。
しかし、私にとっては１９歳に戻ることができる作品なのです。
この作品を見ればあの日あの時に帰ることができる作品なのです。
若さと情熱、将来に夢と希望を持っていたあのころ。
同時に現実とのギャップに、夢と絶望に戯れるそんな１９歳の自分と現在の自分がクロスオーバーすることができる作品なのです。
わたしの人生は現在進行形です。これからが勝負です。
先日ご紹介しました朋工房 TOMOさんから譲って頂いた作品です。
宇宙「コスモ」をテーマにした三部作の一つで、屏風に使う和紙でできています。藍色を基調にした中に金色に光る空間が宇宙を想像させます。非常に大きな作品で、見る者を圧倒させ、宇宙からのエネルギーが伝わってくるそんな作品です。
この作品ほかに同じテーマであと二つの作品が朋工房 TOMOにあります。できれば三部作を並べて毎日鑑賞したいところですが、スペースの関係で断念しました。
朋工房 TOMOさんの作品は、HPをご覧ください。非常に素晴らしい芸術作家です。おそらく近い将来何かきっかけがあれば、日本芸術界に旋風を巻き起こすくらいの才能のある方です。これからも素晴らしい芸術の創作活動を期待いたします。
今日は、札幌市在住の芸術家 朋工房 TOMOを紹介します。
朋さんの創る芸術作品は写真のように、和風の中に西洋を取り入れた様式の屏風や焼物など近代的な中にも日本古来の趣向がある工芸作品が多く、見る者に安らぎと夢を与えてくれるそんな作品です。
私も数年前に、宇宙（コスモ）をテーマにしたスケールの大きい作品を購入させていただきました。
三部作の一番気に入ったものを選びましたが、本来屏風に使用する画材を使用していまして、藍色の中に金箔が光るそんな宇宙の広がりが感じられる作品です。
できれば三部作すべて入手したかったのですが、かなり大きなものなので展示するスペースの関係で１点のみとなりました。
また、朋工房HPをご覧くださればわかりますが、音楽家でもあります。
非凡な才能のある朋さん。今後の活躍をご祈念いたします。
